这一段是纯粹耍帅，林平之向来擅长于此。

酷~

再看另一个长镜头，是整个飞机起飞的全过程，奔驰赞助的吉普车全程跟拍，林平之心中自动配上bgm，他推了推自己的飞行员墨镜，神情略显认真——气息，节奏，推油，以及飞机重复的引擎轰鸣声，恰好压住心中bgm的韵脚，毫无疑问，这是一段完美的表演镜头，如果硬要寻找瑕疵的话，跟拍的大奔速度太快（其实是飞机太慢），导致速度差之下，大奔超过飞机，后面镜头渐渐变成了林的正脸。

这不行。

原计划到这儿得用教官开的“真”诺斯罗普轰炸机腾空的镜头，和林平之的教练机无缝剪切，最好再加点后期仪表电流作响声音，简称电音，英文专业术语称呼为Auto-Tune，业内新技术和流行方向。

这就是大杂烩镜头，可惜没做好。

林平之的脸色一黑，旁边的执行副导见状忍不住侧耳对另一个执行副导道：“林老师开始了~”

果然，林平之对摄影师道：“我强烈建议你多听……看看自己的现场，镜头。你这种失误让我不能给你过，它骗不过我的眼睛，一点都不real，因为我是具有专业素养的导演。”

摄影师一脸懵逼。

明明其他人都在说好，你偏说不行，你什么意思？

“很抱歉，”林无奈摊手，表情认真：“我真的不能给你过。”

……

当代电影工业的技术，如果不考虑精细度，已经可以轻易做出战机起飞的镜头，尤其是林平之开着二十公里时速的教练机跑遍全图，戏演了全套，技术方只需要剪切一个腾空镜头即可。

演员要是不来，光靠抠图很难骗过观众，那是十假无真，但做遍前戏的九真一假却足以骗过人的眼球，举个例子，诺兰，他不少电影都是如此，比如《盗梦》里边儿开场梦境的漫天大水，用的是货真价实的自来水砸破了墙猛灌，得有数千立方——用最真最烧钱的态度，去做一件假的东西。

此后又拍了三天，有的放在露天，有的放在绿幕。主要是绿幕的技术性镜头，这些东西可以在室内，条件有限的情况下展示出来。

难的是base后期制作，而非单纯室内拍摄。

绿幕镜头主要为空战，大帅比尽管飙出演技即可，他是改编剧本的缔造者，对于沈光耀的演绎，即便是无实物演绎，也得心应手。

尽管如此，他仍然遇到了麻烦。