“你刚才的段誉演的可真好！”

“让我都入戏了！”

走出候场区，颜丹尘挂着浅笑朝陈愈说着，脸上还带着一丝刚刚表演后的红润。

白里带红，如远山湖黛。

两个人刚才的戏份其实很亲密，搂搂抱抱了不下于5次。

颜丹尘显得很敬业，每一次都很投入，陈愈当然也是，所以其实在后面的一场之中，两个人都演的很有感觉。

“你也很不错！”

陈愈这话倒不是恭维，颜丹尘只是气质不太符合原著中王语嫣的形象，她的演技其实是合格的。

倒不是说有多好，就是一看就知道他研究过剧本。

对剧本的把握很好，就是进入角色的状态差点。

但凡有个厉害的演员引导一下，她能演出那种感觉来。

“哎，你就不要奉承我了！”

“导演和制片好像对我不太满意！”

颜丹尘的察言观色能力还是强的，陈愈在她看来，拿下段誉这个角色绝对是板上钉钉，而她，估计很难。

她其实为这个角色筹备了很多，不管是原著，还是早期的几部《天龙八部》电视剧，她都对里面的王语嫣做过研究，绝对下过苦功夫。

但有些东西，演技弥补不了天生的那种气质。

陈愈之所以可以模仿段誉，是因为他外在的形象有一种契合的地方，稍微转变一下，就可以达到。

颜丹尘事实上也可以，但她忽略了角色自身的塑造，所以把本来的气质显现了出来。

归根结底，还是演技和对角色的研究，还不够到位。

“角色的出身，父母对他的宠爱，做皇帝的伯父！”

“历史上跟这样相像的真实人物！”

“社会的背景，角色的性格……”

一个段誉，要演出来，只研究他一个角色显然是远远不够的；段正淳这个父亲，同样是关键。

他妈刀白凤呢？

段誉为什么离家出走，不想练武？

他出身在一个佛教国家，从小熟读佛经。

他伯父身为大理皇帝，没有子嗣，对他从小宠爱。

……

诸如此类，这都是需要套用在角色身上的，只有把这些种种都锊清楚，一个真实有血有肉的段誉才能在伱的脑海浮现，演员才能把这个角色从书里面挖出来。

就像是段誉在现实中活过来一般。

这就是石挥“由根生”的演技理论，陈愈前世一直在研究的一种表演呈现。

从角色的根开始挖起，然后一步步推衍，写人物小传，让自己对他的一生、周遭社会、父母、家庭等等，都统统加持在演员自己身上。

这样，角色的塑造才会变得越发丰满，表情也不仅仅只停留于表情神态动作，而是有一种更深层次的东西在里面。

打个最简单的比方，其他人演段誉出场，就是公子哥摇着扇子，一副悠闲自得四处张望好奇的样子。

而陈愈的段誉，有一种第一次离家出走的激动，对世间的向往，脱离父母掌控后的自由……心理活动、表情和感觉都一层层剥了开来，演技是层层递进的，越往后会演的越好。

他能把初入尘世段誉的那种感觉，和后期家国大义的段誉，完全的区分开来，呈现出两种不同风格、但又属于同一个角色的人物来。

角色要成长，不会一成不变。

颜丹尘，显然是做不到这一点的。

很多演员都做不到，她们只顾琢磨剧本，而忽略了角色本身的挖掘。

“其实，你可以试一下阿朱！”

“没必要纠结王语嫣……”

陈愈给了她一个建议后，便朝着道具室走去。

“阿朱？”